Noustaksesi uudelle ihmisyyden tasolle, lue käyttöohjeet ja noudata
niitä tarkkaan.
Here speaks Elektran ruumiillinen tragedia tapahtuu lasiseinien ja
turvatarkastusten takaaman yltäkylläisyyden ja turvallisuuden keskellä. Se
esittää ekstaattisen satiirin vapaudesta kuvien diktatuurin ehdottoman
vallankäytön alaisuudessa. Unelmat ihmisten kohtaamisesta, terveydestä ja
pelosta vapautumisesta sekoittuvat maailman köyhiempien hyväksikäyttöön,
taisteluun kontrollista ja näkymättömiin piiloutuvan vallan mekanismeihin.
Mistä teknologiaan toivonsa laittanut ihminen nyt itsensä löytää? Mitä voi
hyväksyä? Mihin voi itsensä alistaa? Voiko tästä kieltäytyä?
Here speaks Elektran henkinen tila on lentokenttä. Epäpaikka, jossa
yltäkylläisyys, vapaus, hallinta, kätketty väkivalta, kansainvälisyys,
teknologia, unelmat ihmiskunnan yhteisyydestä ja todellisuuden raaka
eriarvoisuus tiivistyvät. Tuhansia vuosia ihminen on haaveillut
lentämisestä. Miltä nyt näyttää maailma, jossa lentämisestä on tullut
arkipäiväistä joillekin?
Esitys hyväksikäyttää ja ryöstöviljelee ekspressiivisen miimin,
performanssitaiteen, mediataiteen ja monologiteatterin aineksia. Here speaks
Elektra jatkaa the Laboratorium of the Tragic Space työryhmän tutkimusta, ja
sen estetiikan perustana on ruumiin läsnäolon kautta avautuva toinen tila,
traagisen tilanteen ja kokemuksen fyysistäminen.
Esityksessä käytetään sekä suomen- että englanninkielistä puhetta.
Ohjaus / Directed by:
Davide Giovanzana
Esiintyjät / Performers:
Akseli Aittomäki, Juha Sääski, Johanna MacDonald
Äänisuunnittelu / Sound design:
Maura Korhonen
Lavastus ja projisoinnit / Set design and projections:
Virpi Byring
Näyttelijöiden ääni-ilmaisun ohjaus / Vocal direction:
Juha Koskinen
H E R E S P E A K S E L E K T R A
In order to rise to a new level of humanity, please read the instructions
carefully and comply.
The corporeal tragedy of Here speaks Elektra takes place in the midst of
affluence and safety maintained by glass walls and security inspections. It
presents an ecstatic satire of freedom under the all-powerful dictatorship of
images. Dreams—of encounters with others, of health, and of freedom from
fear—mingle with the abuse of the world's poorest, the struggle for control,
and the hidden mechanisms of power. In what situation do humans who put
their hope into technology now find themselves? What is tolerable? Can I refuse this?
Here speaks Elektra happens at the airport: a kind of non-place, where
prosperity, freedom, control, hidden violence, internationality, technology,
dreams of a unified world, and the harsh reality of inequality
become concentrated. For thousands of years humans have dreamed of
flying. What happens when flying has became commonplace
for some of us?
The perfomance abuses and exploits elements of expressive mime,
performance art, media art, and monologues. Here speaks Elektra continues the
research of the Laboratorium of the Tragic Space, and its aesthtetic is
founded on the ability of the body to open up another space, and the corporeal
transposition of tragic situation and experience.
The languages of the performance are Finnish and English. We also perform a version of the show entirely in English.
Höyhentämössä, Korkeavuorenkatu 17, HKI
|
